Butcher Billy - Post-Punk & Vintage Comics

"Salvador Dalí, Andy Warhol, Banksy y Jack Kirby pueblan mi mente, todos al mismo tiempo y lo extraño es que todo tiene sentido ahí dentro" Este diseñador gráfico y director artístico por el día, es Butcher Billy por las noches, siempre tras un primer sorbo de Murphy's Irish Stout y mientras suenan Joy Division, según confesión propia. Colores básicos y espíritu graffitero para reinterpretar el mundo del comic y la cultura pop de una forma cáustica e iconoclasta son sus señas de identidad. 

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Raphael Vicenzi - Infinite Heartbeats

"Me gustan los contrastes profundos, tratar temas oscuros con fragilidad y belleza. Nada es lo que parece y quiero dar voz a lo no dicho." Raphael Vicenzi, alias Mydeadpony, es un artista autodidacta residente en Bruselas. Influenciado por la moda, la tipografía hecha a mano, el arte callejero y el graffiti... Su objetivo es crear vívidas y hermosas imágenes que reflejen sus pensamientos y estado de ánimo, mezclando tecnicas digitales  con texturas creadas con acuarela y pintura acrilica. Trabaja para clientes como Be Magazine, Marie-Claire, Votre beauté, Company Uk, Place Laurier o Write now

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Stephanie Jung - Urban Life

Stephanie Jung vive en Schifferstadt, una pequeña ciudad en el sudoeste de Alemania. En 2010 terminó sus estudios en comunicación visual donde descubrió su pasión por la fotografía experimental. Sus trabajos hablan del tiempo y la caducidad y pretenden capturar el instante antes de que este se pierda. "La parte más importante es el motivo en sí: ​​doy muchas vueltas antes de encontrar la imagen perfecta, que sobre todo es muy espontanea cuando veo una escena que me fascina." La pasión de Stephanie para los viajes se refleja en sus obras, donde invita a experimentar el ajetreo y el bullicio, así como los estados de ánimo y sentimientos agitados y vibrantes de la vida urbana.

Skycraper

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Cyril Rolando - Paint Me My Dreams

Cyril Rolando trabaja como psicólogo clínico, pero pasa su tiempo libre produciendo fantasioso y surrealista arte digital. Lo que comenzó en 2003 como una exploración de lo que podia lograrse con sólo un ratón y un sencillo programa de dibujo se ha convertido en una pasión por la pintura digital con uso de multiples herramientas y tabletas. Su estilo es fácilmente reconocible no sólo por sus combinaciones de colores extraordinarios y texturas suaves, sino por sus detalles ocultos y escenas imaginativas que llevan a los espectadores a descubrir sus propias aventuras dentro de cada pieza

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Floyd Grey (Ng Chun Fui) - Esencia de la Elegancia

"Ama lo que haces, haz lo que amas...la vida es demasiado corta para hacer las cosas que a uno no le gustan". Floyd Grey es un ilustrador y fotógrafo freelance residente en Kuala Lumpur. Mientras estudiaba en la Academia de Arte de Dasein, Floyd desarrolló una pasión por la ilustración de moda. Inspirado por las fotografías de modelos y celebridades, que pasó con lápiz al papel ilustrando el espíritu femenino y la belleza a través de un enfoque puro, minimalista, con un estilo que el define como "optimista, directo y enamorado del blanco y negro"

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Alizée Lafon - Movies Hipster Kits II

Nuevamente, la Artista Francesa Alizeé Lafon presenta una serie de Movies Hipster Kits, Polaroids ilustradas en las que de forma minimalista rinde tributo a sus films favoritos

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Flakonkishochki - Neon Ecstasy

Artista plástico y jugador de baloncesto, Flakonkishochki, residente en Moscú, es además un enamorado del mundo canino, algo que se puede apreciar en su obra. Sus trabajos están poblados de historias reales extraídas de la alocada vida urbanita, abordando temas eternos como el amor, el dolor, la muerte o la esquizofrenia, con una paleta tan Pop como psicodélica y muchísima mala leche. Sus obras de arte fueron aprobados por el Ministerio de Salud Mental Ruso y recomendado para niños en edad escolar

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Evgenij Soloviev (Apachennov) - Impossible Realities

Evgenij Soloviev (Apachennov) es un diseñador gráfico e ilustrador digital de Nizhni Novgorod, Rusia, especializado en la manipulación de fotos y diseño gráfico. Sus obras nos acercan a una realidad que raya lo imposible: la gravedad desaparece, los paisajes rotan, los sujetos y el espacio chocan. El espectador podrá ver soledad o tristeza en sus obras, pero estos sentimientos no motivan su trabajo. En lugar de ello, Evgenij insiste en que las personas deben encontrarse dentro de sus obras, extrayendo su propia narrativa. "La clave reside en que el espectador piense, no sólo observe..." Completamente autodidacta, Evgenij comenzó a crear en 2006 utilizando principalmente Photoshop y Corel Painter. Actualmente trabaja para diversas agencias de medios y revistas, como Wired. Uno de sus últimos proyectos incluye la creación de la cubierta para el más reciente álbum de la banda de indie- rock estadounidense Imagíne Dragons

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Steffi Louis - Seascapes | Architecture of the Sea

Desde que, a los nueve años, Steffi Louis empezara a utilizar una Kodak Instamatic 33 no ha podido dejar de sacar fotos. En 2010 Steffi decidió empezar a publicar sus trabajo personal, iniciando su colección de paisajes marinos abstractos, titulada Seascapes | Architecture of the Sea. El proyecto lo ha estado desarrollando a lo largo de los ultimos años, durante los cuales viajó a diferentes países y visito muchas costas buscando el lugar perfecto. Aunque sus paisajes marinos son editados digitalmente, los colores siguen siendo en gran parte originales preservando el estado de ánimo capturado cuando se sacaron las fotografías.

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Daphne Nankman - Paradojas Urbanas

Daphne Nankman es una fotógrafa formada en Groningen, donde reside. En sus trabajos, abstractos, los detalles son borrosos, pero los escenarios urbanos y estructuras, como puentes, puertos, cruces y zonas industriales, son aún reconocibles. Daphne dice que crea imágenes que reflejan sus pensamientos y su estado de animo

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Jazzberry Blues - City Maps

Jazzberry Blue es un artista autodidacta que reside actualmente en Toronto, Canadá. Sus trabajos son un reflejo de su pasión por experimentar con diversos estilos y su pasión por viajar. En lugar de acudir a una escuela de arte, Jazzberry Blue decidió mudarse a la India hace varios años. Inmerso en una nueva cultura, pronto descubrió que el arte era el idioma universal más funcional que podía usar para comunicarse. El espectador conecta fácilmente con las ilustraciones de las ciudades que ha visitado, porque los mapas de Jazzberry Blue reviven las historias y los recuerdos de viajeros de todo el mundo.

Curioos, The Digital Art Factory, un colectivo de artistas digitales ha lanzado una edición limitada de las obras de Jazzberry Blues aquí presentadas, para el que está disponible un 15% de Descuento Exclusivo pegando este codigo: DRCURIOOS

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Eric Petersen - In the Middle of the Day

Nacido en Santa Mónica, California, Eric Petersen reside actualmente en Olimpia, Washington. Confiesa su estilo influenciado por los manuales de instrucciones, los videojuegos y el cómic vintage de los años 40. "Trazo líneas uniformes en una computadora para despojar a los sujetos de los rasgos y su expresividad humana, forzando la perspectiva hasta establecer un punto de vista voyeur y utilizando colores no naturales para crear un estado de ánimo inquietante. Me interesa esa combinación de escena emocional en una ilustración estéticamente funcional". El objetivo final es permitir al espectador que imagine la historia tras cada ilustración.

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Tim Jarosz - Silent American Landscapes

Fuertemente inspirado en la ciudad de Chicago, donde actualmente vive y trabaja, Tim Jarosz crea obras que reflejan la vida, la emoción, y la arquitectura que encuentra no sólo en las calles de su propio barrio, si no en las ciudades de todo el país. Fotógrafo profesional y diseñador gráfico, ambos medios se dan la mano por igual en su obra. Su proceso de creación comienza con su cámara, disparando un montón de fotos. Luego las edita digitalmente creando collages y añadiendo sus propios colores y texturas. Los resultados son lo que él llama "arenosos paisajes urbanos de collage digital" que varían desde altos edificios y calles sinuosas hasta moteles abandonados y furgonetas y coches cubiertos con graffiti.

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Dan Mountford - Doble Exposición

Dan Mountford es un multidisciplinar diseñador freelance y estudiante de diseño gráfico en Brighton, Reino Unido. Sus surrealistas mundos buscan la luz a traves de una técnica fotográfica que pocos dominan, la doble exposición. Fiel reflejo de su pasión por la fotografía, así como de su espíritu creativo único, las obras de Dan han atraído la atención de los clientes de todo el mundo, incluyendo Urban Outfitters, EMI Records o The Economist, así como el reconocimiento de muchas revistas y diferentes sitios de arte.

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Mayka Can2ienova - Abstracciones Poligonales

Mayka Can2ienova es una talentosa artista impulsada por diversas pasiones. Diseñadora, ilustradora y artista conceptual, su profundo amor por el arte la ha llevado a viajar por el mundo para descubrir nuevas técnicas y nueva inspiración. Ha estado en París, Amsterdam y otras ciudades europeas, e incluso ha viajado a Japón para estudiar la pintura japonesa. Mayka dice que en su mayoría todas sus obras están inspiradas por sentimientos o temas específicos. Comienzan como dibujos o pinturas que luego son editados digitalmente. El objetivo de Mayka con su trabajo es compartir con los espectadores la percepción de su propia imaginación. Con más de 1.000 votos del público, Mayka ha sido la ganadora de la primera competicion de Curioos, The Digital Art Factory, un colectivo de artistas digitales, lo que le ha valido para exponer en Nueva York en su muestra de arte digital en enero de 2014, y coincidiendo con ello lanza ahora esta edición limitada de sus obras para el que está disponible un 15% de Descuento Exclusivo pegando este codigo: DRCURIOOS

Are you Serious?

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Antonio Mora. Where Dreams Will Take You

Tras una carrera como director de arte y diseñador, Antonio Mora decidió dejar paso a sus pasiones creativas y centrarse principalmente en sus proyectos personales. Ahora trabaja en una colección permanente de obras de arte de gran fuerza expresiva que empuja los límites de la imaginación. Residente en Elche, Antonio recrea retratos fusionándolos con el paisaje. Sus retratos, a menudo en blanco y negro, otras con delicados colores para evocar mejor las emociones dentro de cada pieza, tienen como objetivo profundizar en la conciencia humana y "destapar" la memoria del espectador. Tiene la esperanza de hacer resurgir atisbos de sueños perdidos y recuerdos nostálgicos, todo salpicado de misterio.

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Pierre-Paul Pariseau

Pierre-Paul Pariseau crea mundos donde todo es posible. Para Pierre-Paul la combinación de esteticas surrealistas y arte pop es algo natural. Lo que comienzan siendo simples recortes de diversas revistas se transforman en obras de arte llenas de yuxtaposiciones sorprendentes y colores vibrantes. Residente en Montreal, Pierre-Paul exhibe sus obras con regularidad a nivel internacional.

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Nadiia Cherkasova (yourPorcelainDoll). Ilustración

Durante el día Nadiia Cherkasova trabaja como arquitecto en Dnipropetrovsk, Ucrania. En su tiempo libre crea retratos inspirados en la belleza femenina, la inocencia infantil y sus emociones personales. Nadiia ha aprendido a usar sus propios sentimientos como herramientas de creación, dando vida a la música y reflexiones que tiene en mente mientras realiza cada pieza.

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Michael Thielen. Cityscapes

El artista Michael Thielen busca la verdadera profundidad de la fotografía acercándose a cada obra como lo haría una pintura tradicional. Capturando imágenes de su entorno con ayuda de una cámara digital o de vídeo con la intención de combinar varias de estas imágenes en una pieza final hasta lograr, según sus propias palabras que sus trabajos sean "ejemplos peculiares de la última tecnología disponible".

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Viaduct

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Ali Gulec. Decorative Skulls

Ali Gulec es un ilustrador y diseñador residente en Estambul. Los Craneos de Ali surgen combinando juguetonamente formas geométricas, flores, animales, ilustraciones vintage y trabajo de collage, diseñados de forma divertida y original, llenos de colores vivos. Ali es el rostro detrás de ikiiki design studio, que ofrece soluciones de diseño y consultoría para marcas turcas e internacionales.

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